相信很多走进电影院的观众，都会对《封神第一部》既有中国传统美学、又充满真实细节的人物妆造留下深刻印象。正如导演乌尔善在特效化妆特辑中所说的：“《封神三部曲》的特效化妆应该也是华语电影特效化妆的一个高峰，因为妆造的复杂程度，角色的数量，还有技术的精度，都是极其庞大和细致的。”

这里有拉美联盟，有会跳家乡舞的家乡人，在这一层面上或许会引起苏莱曼对家和身份的认同感。但与朋友的会面，乃至早前与出版商的会面之后，苏莱曼便发现没有人真正关心巴勒斯坦的战争，或者说没有人真正关心除自己之外的任何战争，哪怕他们知道发生在巴勒斯坦的事情可能会发生在任何地方。苏莱曼清楚的意识到人类的个体意识从未像今天这般强烈，但更另苏莱曼无所适从的，是他所的面对那些充满活力、大放异彩的年轻个体（纽约的电影学生和巴勒斯坦的舞池年轻人），这些鲜明的个体又以及其和谐的方式成为一个群体，一个看似松散却又无比强大的群体，他们强烈的表达方式和进步使得苏莱曼失去了定义的标准，这也是苏莱曼在有生之年都难以实现的对“群体”和“身份”认同的追求，就像他在有生之年都难以见到巴勒斯坦的和平一样。至此，苏莱曼意识到自己不仅在空间上身处异乡，更在个体发展的时代上失去了精神的连接与归宿，在影片结尾他望着舞池里的年轻人时，也一定会意识到，其实自己就是巴勒斯坦。

无论是对行业还是对观众来说，都需要好演员、好导演、好的艺术类人才，而在这些人才实践过程中，文化素养将决定他们的上下限，比如演员和剧本的关系，他会不会挑剧本？能不能从剧本里看出自己跟角色的契合度？宋方金在工作过程中曾经遇到过两个鲜明的例子，在电视剧《热爱》中，有句台词是“我曾经伤了很多女孩的心”，演员在表演时念成了“伤害”，宋方金马上前去纠错，因为“伤害”是个物理性词语，而台词原意是伤心的伤。在影视实践中，会发生很多这样的情况，对于词语理解得不够准确，造成对于影视作品的损伤。

1、她是校园霸凌的始作俑者面对复仇者东恩，与东恩对峙时，她说：

走出题材舒适区，开拓中国故事的世界视野。动画与神话、幻想等题材具有天然的亲和性，但中国风动画不能仅仅局限于对传统经典故事的挖掘。瞩目未来，中国动画在开掘传统文化宝库的同时，要更加关注当代中国人的生活，讲述植根于中国土壤的时代故事，展现中国式现代化图景。面向世界，中国动画也应尝试“世界故事、中国讲述”，让世界文化的优秀元素为我所用，通过讲述全人类共通的故事，在更大的舞台上绽放魅力。

国际级导演对《三体》并无兴趣，好莱坞也绝不会拍摄这种类型的影片。据刘慈欣亲自透露：