品质班底护航影片创作
在近日的中国首映礼中,影片里列车冲到悬崖边面临坠毁的剧情场面让一众媒体跟观众直呼刺激!面对着节节下坠的火车车厢和阿汤哥拼力奔逃的惊险画面,所有观众瞬间肾上激素飙升!导演克里斯托夫·迈考利曾表示由于实拍无法准确预判效果,因此拍摄这一慢动作火车坠毁过程极富挑战性,“每台摄影机都只有一次机会去捕捉下那个瞬间,但如果拍法不对,观赏性就没了”。为此,剧组对火车路径和摄影机机位设置进行大量的精心预设,并在最终实拍过程中,成功利用列车车轮的旋转在摄影机中呈现出了特效无法达到的真实感。
在《铃芽之旅》中,新海诚笔下的少女虽然还是拯救世界的主角,但她并非先天就被赋予了神力,或者经由某种世袭、家传的仪式,不得不身负拯救世界的重任,而是与作为“闭门师”的男主角相遇后,偶然获得了“锁门”的能力,由此成功阻止了灾难。少女依然拯救了世界,但《铃芽之旅》中的“铃芽”并非全然的“神女”——关键在于,她不再是日本民俗传统的具身体现,不再是连接现代社会与传统世界的纽带。而是作为个体,人性更为凸显。
导演乌尔善也向现场观众介绍了那场戏中、同时也是整部电影的关键道具——姬发的玉环:“在中国古代,玉环代表了盼望归来的意思,游子离家之前,父母长辈会送他玉环,希望他早日归来,这是中国的传统习俗。姬发的玉环是用真的黄玉制作而成,上面雕刻的凤鸟图案是西岐的标志,这是姬昌在八年前送给儿子的最重要的礼物,寄托了他对儿子的思念和希望他回家的愿望。”无论表演细节还是道具细节,均让人赞叹主创们的匠心,也对这场父子重逢戏产生更多理解和感悟,相信每一位走进电影院观看《封神第一部》的观众都将有一份属于自己的收获。
无论新老演员,在某个档期中频繁以不同形象出现在银幕上,无论角色是否重要,都容易让观众产生“怎么又是祂”的观感,隐形对比竞争更加激烈,消解影片的独立性和严肃性。
“让历史人物‘走’进当下生活,是很有意义的艺术探索。”文艺评论家方家骏认为,从传统文化中汲取养分,是值得推崇的艺术创作方式,但切忌一窝蜂地跟风。“将古人古物搬上舞台,创作者必须赋予他们时代的‘灵魂’,并以新鲜的面貌呈现在观众眼前。”