迪士尼新片《幽灵鬼屋》曝光了分级。最终,这部主打恐怖感的影片,得到了PG13的分级。在美国的分级制度中,这是一个相对温和且无害的分级。其主要针对于13岁以下的儿童,需要家长陪同观看。
后来我就说变一下,别拍文艺片,拍个娱乐片、类型片,当然要有凶杀、追凶、悬疑、剧本杀这些,在这个层峦叠嶂的院里很有氛围。从这开始谈起剧本,一做就是三、四年。
沪剧电影《敦煌女儿》聚焦新时代的女性,讴歌民族英雄,是上海沪剧院一次大胆的创新。以往的沪剧作品以写实见长,贴近生活描绘家长里短,《敦煌女儿》则着重描绘家国情怀,着力刻画敦煌人“坚守大漠、甘于奉献、勇于担当、开拓进取”的“莫高精神”。同样,这部作品也体现了沪剧人立足传统文化、不断创新的精神,展现了艺术创作需要扎根现实的真谛。茅善玉说:“在新时代,如果不向前走,剧种原有的优势很快就会失去,所以要在传承艺术本体、遵循艺术规律的基础上,用浓浓的沪剧味道去塑造和呈现有文化品位、有思想内涵的好戏,与时代同行才能获得观众的喜爱。”
这部剧和之前王鹤棣与陈钰琪合作主演的《浮图缘》是同一位导演,这两部作品的风格相差很大,而且在这部现代剧中,王鹤棣和陈钰琪之间并没有感情线,只是关系很好的同事朋友。
在日本文化中,每一个人的名字都指涉其灵魂。无论是宫崎骏的《千与千寻》《哈尔的移动城堡》,或者是新海诚的《你的名字》等,都会借助人物对“名字”的不同选择,展现他们在不同阶段的认知变化。在《平家物语:犬王》中,友鱼在寻找物语的旅途中不断选择“友一”“友有”等名字,完成自身不同阶段的灵魂更替与主体选择,在经历不同故事的寻觅和吟唱之后,最终回归最原始的“友鱼”。恰如犬王念兹在兹认为的“一切皆虚妄”,历经不同阶段的自我之旅,无论灵魂如何更替与变化,友鱼寻觅的仍是最初的自己,或是最原始的初心。值得注意的是,友鱼的名字往往是由周遭环境所赋予的,如他的父亲称其为“友鱼”、拜入琵琶法师座下后更名为“友一”、突破曲风禁锢后取名为“友有”,他始终是受制于环境下的个体。不同于友鱼的是,犬王的姓名自始至终未曾改变。犬王自小被人视为“异类”,受人排挤,但他暗自学习能乐(彼时还称为“猿乐”),与森林中的亡魂共舞,自取姓名为“犬王”,哪怕犬王的外貌会随着影片的节奏不断发生变化,但他始终保持着灵魂的独特,试图以个人的力量去拮抗周遭。犬王与友鱼相逢于桥上,相互结伴,彼此救赎,传唱物语,尽管二人最终在历史洪流中殒命,但其灵魂于千百年后在桥上再度重逢,仍如初见时彼此询问对方的姓名,恰如日本的“森林信仰”:“灵魂不存在死亡的概念,只有轮回往复地变换”。
这些藏品,梅海星先生整理进了收藏册中,从电影节创办之初的几届归集一本,到后来每届自制一本,他一共收藏了厚厚的15本!“封印”在其中的30年光阴,寄托了一位资深影迷的光影感情,也成就了一部影迷心中的电影节编年史。