这种“慢”,后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊,还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演,他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩,使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾,失去妻子的老人独居家中,轻摇蒲扇,视线向画外望去,若有所思,游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样,侯孝贤《童年往事》中,祖母每日坐在方桌旁摆弄针线,当其离世之后,导演再次拍摄祖母常用的方桌,斯人已逝而静物长留,此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里,小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象,以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间,进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”,是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应,在流动的时间里引领观众走向沉思,宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸,让影片增添了一份厚重,生成难以言说的情感,或曰“余味”,或曰“苍凉”。
对于观众而言,欣赏一部作品的方式因人而异,有些人注重情节的震撼和刺激,而有些人则更关注角色的塑造和情感的表达。每个人对于剧情和类型的喜好也不尽相同。
比如正在热播的仙侠剧《星落凝成糖》,她在其中饰演鬼马少女离光夜昙,挑战“一女恋四男”的神话爱情。面对不同的声音,李兰迪很坦然:做好当下,有则改之,无则加勉。
比如,孩子们总会更加向往外面的世界;
如何讲好关于文化的故事?如何阐述诗意的内核?
来牧宽导演现场也阐述了选择《光》作为电影主题曲的缘由:“我们一直在寻找一种力量送给观众,浓缩起来就是一束光,能够照亮大家并带来温暖的力量”。谈起对角色理解,胡可动容地说道:“回廊亭内不止有复仇和疯狂,作为母亲的季冬梅也有一种与生俱来的力量,其实她应该让孩子去拥有爱的能力,像光一样温暖自己也温暖别人,这才是季东梅真正的心声。”关于电影所传达的主旨,导演表示:“因为有爱才有力量,所以《回廊亭》不止是为爱复仇,更希望爱能够有所安放。”在电影中深受渣男伤害的演员汤敏和明星也给姐妹们送上寄语:“要拥有爱人爱己的能力”“去做自己人生的大女主”。爱自己才是终身浪漫的开始,现场胡可、汤敏、明星对姐妹们鼓励的瞬间,让观众感受到了电影从内而外散发的温暖。